Glossary festés, Cosmograph
Contour - lineáris kontúrok ábrázolt számok, annak körvonalát.
Abstract art - az egyik formális trendek a vizuális művészetek, hogy alakult ki a késő XIX - XX század elején. Absztrakt művészek elhagyott a kép a tárgyak, jelenségek az objektív világ (ezért másik neve absztrakt - figurális művészet). Munkájuk - egy kísérlet, hogy kifejezzék gondolataikat és érzéseiket a színkombinációk foltok vagy vonalak magukat, anélkül, képek valós tárgyak és tárgyak. Abstractionist elhagyott rajz, perspektíva, a szín és az összes többi, a vizuális művészet nyelve festmény. Ez sértik profi módon festmény, megsemmisült az eredeti művészi lehetőségeket. Abstract rontja a esztétikai ízlését ember veszi őket attól, hogy megértsék a természet szépségét és az élet.
Manierizmus - a művészeti gyakorlat: a tulajdonságok a megközelítés és a végrehajtás, megfosztva az egyszerűség és a természetesség, ami a fontoskodó, komolytalan vagy önkényes eredményeket. Leggyakrabban mannerisms úgynevezett függőség bármilyen kifelé mutatós, a tanult módon és mindenféle előítéletes művészeti technikák, a vonzereje, hogy stilizáció. A végső kifejezése a modorosság ad formális gyakorlatban a modern polgári művészet.
Olaj festékek - színezékek, kevert növényi olaj: lenmag (túlnyomórészt), mák vagy dió; olajfesték fénytől és a levegő fokozatosan megkeményedik. Sok alapítványok (vászon, fa, karton), hogy dolgozzanak nekik olajfestékkel előzetesen alkalmazni elsődleges bevonat. A leggyakrabban használt primer a következő: a folyékony anyag van bevonva asztalos ragasztó és amikor megszárad, törölje horzsakő, majd a bevont finom por a kréta, vízzel elegyítjük, hogy nyálkás konzisztenciáját tejföl. A tisztító kefék vannak mossuk kerozint vagy terpentin benzin és végül meleg, szappanos vízzel, szorította a festéket ecsettel a gyökér, majd öblítse tiszta vízben.
A lényegesség az ábrázolt tárgyak továbbítjuk elsősorban a természet fény és árnyék. Tárgyak álló különböző anyagokból van jellegzetes chiaroscuro árnyalatokkal. Gipsz henger alakú tárgyat egy sima átmenetet a fényt a félárnyék, árnyék és tükröződés. Üveg hengeres edény amelynek nincsenek éles átmeneteket a fény és az árnyék. Az ő egyetlen formája tükröződést és fényvisszaverődést. A fémtárgyak is jellemzi főként tükröződést és fényvisszaverődést. Ha át a természet a fény és árnyék, alábbi elemeket fog kinézni anyag. Egy másik, még fontosabb állapot, ami befolyásolja a kép az anyag tulajdonságait tárgyak - a következetesség a diagramon vagy vázlatot a festői arányos jellegét tonális és színes objektumok közötti kapcsolatokat. Amikor a felfogás az anyagi tulajdonságok tárgyak, tudatunk alapja nagyrészt a tonális és színes arányok (különbségek). Ezért, ha a természet a fény és árnyék, a színtónus és hozzáállás megfelelően át vizuális kép a természet, akkor egy valós képet az anyag tulajdonságait tárgyak csendélet vagy fekvő tárgyakat.
Többrétegű festés - a legfontosabb technikai jellegű olajfestmény, amely előírja, hogy a feldarabolás a munka egy sor egymást követő lépések (podmalevki, regisztráció, máz), elválasztott időközönként teljes pro-syhaniya festék. A teljesítmény jelentős tematikus készítmény, valamint a hosszú távú működés általában egy többrétegű festés az egyetlen teljes értékű olajfestés technikáját. Közepéig a XIX. minden a legnagyobb élvonalbeli művészek az elmúlt használta ezt a technikát, mint egy nagy. Később, az impresszionisták és utódaik elhagyták azt.
A uzkotehnologicheskoy szempontból nem kapcsolódik a technika a régi mesterek, a koncepció a többrétegű festés megfelelhet tartózkodási mentén száraz festékréteg nélkül (underpainting és mázak).
Kontúrozás - a művészetben: átadásra plasztikus és térbeli objektum tulajdonságait világ fekete-fehér árnyalatokkal (festmény, grafika), vagy háromdimenziós alakok megfelelnek plaszticitás (szobrászat, különösen relief). Modellezése jellegzetesen akkor végzik abból a szempontból a szakterületen, továbbá, via elválaszthatatlanul kapcsolódó fény és az árnyék a színátmeneteket. modellezési feladatok nem korlátozódnak csupán reprodukció az anyagi világ: részt vesz az ideológiai alakú tárgyat jellemző, hogy össze, erősíti, és érzékeli a legjelentősebb jellemző.
Modernizmus - egy általános kifejezés trendek szakterületen és az irodalom a végén XIX-XX században. (Kubista, dada, szürrealizmus, futurizmus, az expresszionizmus, absztrakt művészeti és m. P.). A főbb jellemzői a modernizmus tagadása a kognitív és szociális művészet szerepe és ideológiája, állampolgársága, helyettesítése mindenféle művészeti gamesmanship, a teljes torzítás vagy figyelmen kívül hagyják a szakmai hagyományok reális művészeti örökségét.
Mosaic - egy különleges fajta technikai monumentális festmény alapján alkalmazott különböző színtér -. Kobaltkék, természetes drágakövek, színes zománcok tetején égetett agyag, stb, mint a fő jellemzője az anyag. A kép készült darab ilyen anyagok, jól illeszkedő egymáshoz szerelve egy speciális cement vagy öntött, majd polírozott. Útján egy úgynevezett közvetlen tárcsázás mozaik jelek az elülső oldalon - a helyszínen kijelölt s (Wall, Arch et al.) Vagy egy különálló lemezen, amely aztán beágyaz a falba. A fordított sor színes darabokat látható, csak művész forgalom, mivel az elülső felülete ragasztva egy vékony átmeneti támogatást (kivehető után transzfer a falon mozaik). Az első ilyen módszer viszonylag bonyolult és időigényes, de tökéletes a művészi szempontból.
Festőállvány - gép (innen a „táblakép”), a művész támogatásához szükséges a kívánt dőlésszög minta működés közben. A fő követelmény, hogy az állvány - ellenállás.
Monotype - egy különleges típusú grafikai kapcsolódó nyomtatási folyamatot, de drámaian eltérő bármely fajta gravírozása teljes hiánya mechanikai vagy műszaki hatással van a felület a tábla. Festékek kézzel felvisszük egy sima felületre, majd a nyomtatás a gépen. Az így kapott lenyomatot az egyetlen
és egyedi.
Monumentalitás műveinek táblakép okozott közérdekű alá a képet, hősi pátosz, mélysége és ereje fordítására ötletek megfelelően - egyszerű, visszafogott, méltóságteljes és kifejező.
Vázlat Színes - etűd a kis méret, gördülékeny és gyors végrehajtását. A fő célja a vázlat - megszerzése az képes érzékelni a természet egész, megtalálni és átutalja a megfelelő színt kapcsolatok a fő tárgyakat. Köztudott, hogy a teljes rendszer egy festői kép határozza meg az arányos különbség a főbb szállítási színfoltok jellegű. Enélkül nem gondos tanulmányozása részleteket reflexek, mozaik színárnyalatok nem vezet a teljes képi képet.
Nacionalizmus - a kapcsolat a művészet és az emberek miatt a művészeti élet jelenségeinek, küzdelmek, ötletek, érzések és törekvések a tömegek, a kifejezés az érdekeiket a művészet és a pszichológia. Az egyik alapvető elveit szocreál.
Nature - a gyakorlatban a képzőművészet minden természetes jelenségek, objektumok és tárgyak a művész ábrázolja, és nézte, ahogy a modell maga. Mivel a természet végezzük, mint általában, csak egy vázlat, vázlat, rajz, portré, és néha a táj.
A naturalizmus - a vizuális művészetek fejezzük elszigetelten széles általánosítás az ideológia és a módszer vezet a tisztán külső példányát minden, ami a látómezőben. Novice festők is, néha úgy gondolja, hogy hiteles képet a természet az átviteli, a hangerőt, anyagi és térbeli adottságok és az abszolút cél .Visual art. Természetesen saját grafikus olvasás és írás, technikák művészi képességek szükségesek. Ugyanakkor az is fontos, hogy dolgozzon ki párhuzamosan a képesség, hogy a valóságot szemével művész. Képi kép nem tükörképe a természet. „A festészet - mondta I. I. Levitán - nem protokoll és magyarázata a természet képi eszközökkel.” Festő kiválasztja és összefoglalja a színes kavalkádot a természet elemei, amelyek kifejezetten közvetíteni ideológiailag alakú design. Ő megpróbálja felfedezni a lényege az ábrázolt, azt mutatja, hogy izgatott. Ez tükrözi a személyiségét a művész, a kilátások, valamint az íz és gyakorlati tapasztalat a festészet anyagok és technikák.
Az integritás észlelés - a képesség, hogy tárgyakat a művész teljes körű produkciók egyidejűleg, egyszerre. Csak eredményeként szilárd vizuális észlelés pontosan meghatározhassa a betegek arányát, hang és szín kapcsolatokat, és hogy teljes körű produkciók kép integritását. Biztosítják a felfogás az a képesség, hogy a szakmai és „staging szemét” a művész.
Van néhány tipp, hogy hogyan tegyen gyakorlati jellegét egész: 1) a megfigyelés időpontja, ha meghatározzuk a szín kapcsolatok hunyorogva vagy „oldódnak” szemében az egész természet, 2) PP Chistyakov javasolják „mentálisan is előtte, mintha a síküveg, ez ad kapcsolatok”, 3) R. Falk elképzelések teljesség ajánlott vágni egy kartonlapot egy téglalap alakú lyukat (2X1 cm), és nézd meg a természet ebben az ablakban (a szem síkja megkapja a integritását a festői szerkezete az alapszín kapcsolatok természetét, mint egy mozaik drágakő lány); 4) érzékelik a természet egészének és megérteni színes kapcsolatokat is használhatja a „fekete tükör” (ha festeni egyik oldalán átlátszó üveg fekete festékkel, akkor megkapjuk a tükör, amelyben a fény látható táj tárgyakat alacsony fényerő. Ez a vizsgálat a tükör rögzített síkban egy redukált formában tudják fedezni a szem egyszerre. Ez pontosabban rögzítse a hangot és a színes kapcsolatok természet).
Külső (ellentétben a belső) - külső kép az épület.
Enkausztika - viasz festés - ritka most egyfajta festés technika alkalmazásán alapuló viasz kötőanyagként. Legjobb eredményei és az erejét a módszer viasz festés - Antik enkausztika. Előnyei a kivételes minőségű speciálisan elkészített viasz, amely szinte egyáltalán nem befolyásolta az idő, vagy nedves, soha nem adja repedések és megőrzi a színét.
Vázlat - előkészítő vázlat vázlatok vagy festményeket. A működés során, a természet bélyegképek használunk segédanyagként; ők fejlesztették megvalósítási módjai szerinti készítmények a papírlap vagy vászon. Vázlatok működnek vagy a diffúz ceruza rajzok és az anyagban.
Etűd - fényképek kisegítő jellegű korlátozott méretű, a természetből annak alapos vizsgálata. Keresztül vázlat művész fejleszti a szakmai készségek. A fő célja a vázlatos munka mindig igaz és élő megvalósításában a szép design, a teremtés a festmény. A reális art vázlat mindig támogató szerepet.
Etűd az eredménye az átértékelési a szerepe a rajzot, akkor óhatatlanul az elszegényedés az ideológiai és ötletes tartalmat. Úgy véljük, hogy vázlatos generált impresszionizmus, tevékenységét korlátozó festő folyékonyan munka jellege, a helyettesítése etűd kép.
Purkinje hatás - változás a relatív fényereje a színek erősítésére vagy gyengül a világítás. Például a nap úgy tűnik, erős relatív fényessége piros és sárga, és a félhomályban - zöld és kék. A lényeg itt az, hogy a nap folyamán normál fényviszonyok mellett a szemünk lát valamilyen retina sejtek, amelyeket kúpok, és nagyon alacsony a már mások által - pálca. A kúpok sokkal érzékenyebbek a sárga és piros, míg a rudak - a kék-zöld. Leonardo da Vinci megjegyezte: „Zöld és kék színek fokozzák a félárnyék, és a piros és sárga színű, hogy megnyerjük a legtöbb megvilágított helyen.”